《缘缘堂随笔》

　　
散文是有魅力的，它的魅力就在于它的迷惑性，也在于它的无限性。说它迷惑，是因为这是对作者和读者的双重考验，就像跷跷板，哪端的力道轻了就不平衡了，可见散文之不可随便读，更不可读过就忘而怠于思考。说它无限，则是因为你永远不知道散文写到多深才算是深的，好的散文都是可无限延展的，它的时间和空间性甚至可达到永恒，你会有一种怎么琢磨都琢磨不透的感觉，一种仿佛要被笼罩了起来的感觉。
　　
也因为散文的无限性特征，于是要求作家本人也需要有无限宽广的视野与胸襟。当然，宽广并不意味着无原则，恰恰相反，正是要有原则，因为有了原则才可能出现一以贯之相互相承的文字，不然就可能跟墙头草一样，风来哪一阵就吹哪一边，这显然是失了气韵的散文才有的颓势。晚年的丰子恺在文革的阴影下，在生命即将走向尽头的最后日子里，悄然写下《 ，这是一部总结了其一生思想精髓的作品，虽然文章仍然不多，却也仍然一个字都没有浪费。从书名中就可看出，这部作品理所当然地延续了《缘缘堂随笔》的风格和气韵，这也是丰先生一生为之坚守的信仰。这是一种怎样有深入骨髓的信仰阿，得以跨越乱世混沌与无知的坚实内心，这是散文的“眼”，也是气韵的根基。
　　
然而，即使是 ，也没能在文学史上留下很重要的地位。说起文革文学，谈论得更多的往往是那些个粗制滥造甚至是惨无人睹的手抄本，这些简陋的作品稀里糊涂地就被推到了“史”的地位，让人直叹历史的可笑。所以我一直坚信，一部作品的价值和它在文学史上的地位是不能挂钩的，作品只能代表它本身，至多能代表创作它作家，而像丰子恺这样只专注于散文的作家，更是随着散文这文体因被误解以致低俗化的潮流而成了寂寞的人。
　　
但寂寞，也或许，才是文学的本质吧。